Eureka : les secrets du tournage

Ce film a été présenté à Cannes Première au Festival de Cannes 2023.

Après Jauja, Lisandro Alonso voulait continuer à explorer l'imaginaire rattaché aux personnages indiens : "Au fond, je crains fort qu’aujourd’hui, sur d’autres papiers et par d’autres protocoles, on en soit au même point qu’en 1800. La tolérance envers ces cultures n’est pas beaucoup plus grande qu’à l’époque. On n’emploie plus d’armes pour les éliminer, mais des mécanismes plus sibyllins."

Avec Eureka, il voulait voir "comment la culture cinématographique a proposé une représentation bien définie des Indiens et les a ensuite laissés de côté."

À travers ses films, Lisandro Alonso s'intéresse à des personnes marginales. Certaines subissent cette marginalité, d'autres la choisissent : "Pourquoi ont-ils choisi de ne plus avoir de lien avec le reste du monde ? Pourquoi veulent-ils vivre en marge des feux de circulation, téléphones portables et autres cartes de crédit, des chefs et des journées de huit heures au bureau ? Tout se ressemble tellement dans le monde d’aujourd’hui que rencontrer des gens qui vivent autrement me rend très curieux. [...] L’une des raisons importantes pour faire ce film était que j’avais envie de passer du temps avec eux. Je m’ennuie un peu à Buenos Aires, je veux m’échapper de chez moi et nouer de nouvelles relations."

Avec Eureka, le réalisateur compare la situation entre les Indiens du Nord-américain et ceux du Sud. Ces derniers peuvent encore se réfugier dans l’immensité de la nature, chasser et pêcher, tandis que les natifs nord-américains vivent sur un bout de terre attribuée par le gouvernement étatsunien, coupés de leur tradition et de leur mode de vie, sans avoir les mêmes droits que les autres citoyens.

Il s'interroge : "Ce qui m’intéresse c’est de soulever une question : ces natifs nord-américains préféreraient-ils vivre comme les Indiens dans la forêt s’ils le pouvaient ? Seraient-ils plus heureux s’ils étaient moins intoxiqués par le modèle de la civilisation occidentale ?"

Lisandro Alonso ne s'intéresse pas au récit narratif traditionnel : "J’essaye de ne pas raconter par les mots mais à partir d’autres ressources. Dans mes films, on en apprend davantage sur un personnage en observant l’environnement dans lequel il vit et que s’il se mettait à le raconter lui-même en détail." Il attend du spectateur une participation active : celui-ci doit compléter le film "dans sa tête, à partir de sa propre expérience et des liens qu’il voudra bien faire."